s&a®mex

ICONOGRAFIA MEXICANA... A VER SI SE ACUERDAN

2007-12-22T14:58:00.000-08:00

ZUBA EL REFRESCO DE UVA

TRANSFORMERS ALL THE BEAST YOU ARE

TOPO GIGIO...A LA CAMITA A LA CAMITA

NO ME FALLEN SOBRINOS...TIO GAMBOIN

LALO Y LAGRIMITA...PAPA PAPA KE ES UN VAGABUNDO???

JOSE JOSE.....YA LO PASADO PASADOOOOO

HE MAN....POR EL PODER DE GRAISCOL

G.I. JOE CLAVE BASOOKA

CORRE G.C. CORRE!

CUENTA HASTA DIEZ....

CHAVO Y CHAPULIN....KE BONITA VECINDAD,NO CONTABAN CON MI ASTUCIA!

BUBBLE GUMMER`S LOS ZAPATITOS MAS CHAVITOS!

CANAL 5 ES HILARANTE, ALUCINANTE OSEA, TOTAL, TOTAL....

POEMA....

2007-12-22T14:06:00.000-08:00

AY AY AY AY!

EN LA FERIA DE CEPILLIN,

ME ENCONTRE UN ACORDION

¡BOOM BOOM EL ACORDION!

CHIKITIN, CHIKITIN,

EN LA FERIA DE CEPILLIN

ME ENCONTRE UNA GUITARRA

¡TARA TARA LA GUITARRA!

¡BOOM BOOM EL ACORDION!

EN LA FERIA DE CEPILLIN

ME ENCONTRE UNA TROMPETA

TU TU LA TROMPETA

TARA TARA LA GUITARRA

BOOM BOOM EL ACORDION

EN LA FERIA DE CEPILLIN

ME ENCONTRE UNA BATERIA

TRA TRA LA BATERIA

TU TU LA TROMPETA

TARA TARA LA GUITARRA

BOOM BOOM EL ACORDION

EN LA FERIA DE CEPILLIN

ME ENCONTRE UN LINDO PIANO

PLIN PLIN EL LINDO PIANO

TRA TRA LA BATERIA

TU TU LA TROMPETA

TARA TARA LA GUITARRA

BOOM BOOM EL ACORDION
CHIKITIN CHIKITIN

EN LA FERIA DE CEPILLIN

CEPILLIN

el muñekon!

2007-12-22T13:44:00.000-08:00

Estoy tratando de escribir algo congruente acerka de esta pagina...pero es mejor ke los invite a chekarla! reune todas las caracteristicas del a-go-go de akellas epocas, el feelin de Mauricio Garces, el diseño retro estadounidense, la onda kitsch del lounge VIP de las noches en algun salon del DF mucha elegancia, los podcast son divertidisimos y sobre todo sus personajes!

http://www.elmunecon.com/podcasts.html

MUÑECOLOGIA

2007-12-22T13:22:00.000-08:00

La Muñecología se puede definir como una doctrina filosófica que nace del Muñecón y sus vivencias, está basada en la búsqueda del placer y la supresión del dolor innecesario como objetivo o razón de ser de la vida. Asimismo se basa en una cosmovisión que permite ver más allá de lo que se considera “realidad”.

La Muñecología propone tener la consciencia acerca de la importancia de rodearse de cosas bellas, (no estamos hablando de precio o calidad, estamos hablando de esencia) el utilizar las invenciones humanas para la comodidad pero teniendo en cuenta su procedencia ( es que eso que tanto nos gusta. ¿ Acaso es un problema para medio ambiente o la humanidad ?)

La Muñecología® tiene tres principios básicos, placer, comodidad y elegancia. Placer, sólo tenemos esta vida para disfrutar lo que se nos da ( y de lo somos capaces de darnos) Comodidad, si estamos agusto, nuestro bienestar es contagiable. Elegancia, hagamos las cosas con estilo, con clase, conquistemos, seamos únicos y seamos seguros de nosotros mismos.

El “modus vivendi” de esta filosofía encuentra su mejor expresión en las siguientes películas del maestro Mauricio Garcés: “Modisto de Señoras”, “El matrimonio es un Demonio” y sobre todo “Fotógrafo de Modelos”, verdaderos documentos que contienen el espíritu, la gráfica y elementos “Lobbyliarios” para vivir la vida Lounge en su máxima expresión.

http://www.elmunecon.com/munecologia.html

LAS PELLIZCADAS DE DOÑA MARGARA!

2007-12-22T13:08:00.000-08:00

HOLA ACIDULSOSOS!! EN TELEHIT EL CANAL DE MUSICA MEXICANO HA SALIDO PARA CONVENIENCIA DE LA ICONOGRAFIA MEXICANA EL PROGRAMA DE DOÑA MARGARA FRANCISCA, PARA QUIENES TENEMOS UN AMPLIO VOCABULARIO NOS MTA DE RISA, SIN EMBARGO LA IMAGEN CULTURAL DE MEXICO PARA EL MUNDO SE VE UN POCO AFECTADA POR LOS PARADIGMAS DE LA MUJER MEXICANA, POR KE NO TODAS SOMOS KESADILLERAS NI ESTAMOS BIGOTONAS COMO BETY LA ESPANTOSA JAJA PERO PARA MATAR EL TIEMPO ESTA BIEN....LO DICHO,SOLO EN MEXICO Y COMO OLVIDAR EL CAPITULO DE LAS PELLIZCADAS DE MARGARA DONDE DICE "ME DIERON PRESUPUESTO COMO PARA PROGRAMA DE MARGARITO" JAJAJA HAY LES ENCARGO!

BunnySigner! The blog

2007-12-21T16:57:00.000-08:00

ENTRA AL MUNDO DE KARLALANDIA, UN LUGAR LLENO DE CONEJOS, MANZANAS, INSPIRACION TRAIDA DESDE ALICE IN WONDERLAND, Y GUILLERMO TELL. UNA CREACION MAS DE RESPECT THE BUNNY MASTER!

http://bunnysigner.blogspot.com

tipo de diseño ke no se debe hacer....solo en Mèxico

2007-12-21T16:56:00.001-08:00

la compilacion de el productor Manson!

2007-12-21T16:54:00.000-08:00

PARECIDOS IRRACIONALES

2007-12-21T16:51:00.000-08:00

JUST IN MEXICO

2007-12-21T16:50:00.000-08:00

de la mirada de Dios al grifo ke gotea...

2007-08-31T22:22:00.000-07:00

mi nueva creaciòn!

EL MES SE TERMINA Y SOLO KEDA AGRADECERLES A KIENES PARTICIPARON EN ACIDO Y DULCE ESTE MES!!

2007-08-31T21:46:00.000-07:00

EL MANSON CON SU 3D PROLAB DISEÑADOR GRÀFICO, DISEÑADOR 3D CON UN HUMOR ACIDO PERO SUS ONDAS ELECTRONICAS VIENE A DARLE ESE TOKE PUBLICITARIO OPUESTO AL ESTILO RETRO DE ACIDO Y DULCE A ESTE AMADO BLOG.

KERETAROCK KERETARO!

ALEX BEIM, DISEÑADOR GRÀFICO, POR SU FRESES Y SU MANEJO DE COLORES RETRO Y SUS DULCES DISEÑOS PARA NENES!!! MONTERREY NUEVO LEÒN.

HECTOR EL PUNKER RODRIGUEZ: ADMNISTRADOR PUBLICISTA CON SU INGENIO Y SU ACIDULCE HUMOR! PACHUKA PUNCHUKA!

MARIO DE CHIAPAS!!!! CON SUS VECTORES ...su pop vector nos encanta!, GRAPHIC DESIGNER.

GRACIAS POR APOYARME CON ACIDO Y DULCE! SIEMPREHE RECONOCIDO SU TALENTO Y HOY SOY MUY FELIZ DE CONTAR CON SUS CREACIONES PARA ESTE BLOG!

KAR STRADA

ACIDULSOSOS........KE EL BLOG NOS AGARRE CONFESADOS!

2007-08-17T11:36:00.000-07:00

HOLA MIS KERIDOS AMIGOS QUE DISFRUTAN DE LAS ACEITUNAS CON CHOCOLATE Y LAS MENTIRAS COMPLETAS EN VEZ DE LAS VERDADES A MEDIAS!!!! LES ENVIO UN GRAN SALUDO! (OSEA UN SALUDOTOTE!)

TAL PARECE QUE ESTO DE LOS BLOGS ES UN NEGOCIO, PARA MI NO LO ES, PARA MI UN BLOG ES UN ESPACIO DE EXPRESIÒN QUE NOS SIRVE PARA COMPARTIR NUESTROS GUSTOS Y CONOCIMIENTOS Y DIFUNDIR INFORMACIÒN DE LAS ÀREAS DE UN INTERÈS COMÙN, ES UN FORO PERO VIRTUAL, BIEN ADMINISTRADO, ACTUALIZADO Y CON DISEÑO, EN EL QUE PUEDEN PARTICIPAR TODAS LAS PERSONAS INTERESADAS, ES UNA INVITACIÒN A QUE INTENTES TU COMO ARTISTA, ESCRITOR, PINTOR, POETA, DISEÑADOR A MOSTRAR TU TRABAJO! SIN FINES LUCROSOS Y CODICIOSOS, ES ESA PARTE TUYA QUE ESTÀ DISPUESTA A CONTRUBUIR CON LA LIBRE EXPRESIÒN Y ADEMÀS ES DIVERTIDO Y CUANDO VEO COMO EN ESTOS CASOS, QUE EL NÙMERO DE VISITANTES SE HA INCREMENDATO EN TAN POCO TIEMPO Y LOS BUENOS COMENTARIOS, LA PARTICIPACIÒN Y LA BUENA RESPUESTA DE MUCHOS, ENTONCES ES UNA SATISFACCIÒN MUY GRANDE!! PERO ESTO NO ACABA AHI!! ES EL LIBRE DERECHO DE LAS PERSONAS A CRITICAR SIN ATACAR, DE MANERA NO PERSONAL PERO TAMPOCO ANÒNIMA, DE EXPRESAR SU OPINIÒN Y DELIBERAR JUICIOS Y COMENTARIOS ACERCA DE ESTE ESPACIO!!! A NADIE NOS ENCANTAN LAS CRITICAS SI SON DESTRUCTIVAS, Y CUANDO SON CONSTRUCTIVAS HAY QUE SABERLAS APRECIAR Y TOMAR DE KIEN VIENEN, PERSONALMENTE NO HE RECIBIDO CRITICAS PERO SI MUY BUENOS COMENTARIOS AUNQUE POR OTRO LADO HAY QUIEN SE EMPEÑA EN SACARNOS A NOSOTROS BLOGGEROS DE DOMINIO FREE! Y HERRAMIENTAS GRATUITAS Y GRATIFICANTES, DEL MAPA DEL BLOGGER!

ESTO LO DIGO POR UN ARTICULO QUE ENCONTRÈ EN MI BANDEJA DE ENTRADA QUE PROVINO DE OTRO BLOG QUE NO ES GRATUITO....EGO DE DISEÑADOR FINALMENTE!

Y NO KIERO DECIR QUE ME HAYA KEDADO EL SACO, SIMPLEMENTE QUE ES INNECESARIO QUE SE HAGAN ESTE TIPO DE "ADVERTENCIAS" CON UN FIN DESKONOCIDO.

PERO AFORTUNADAMENTE EL CONTENIDO DE ESTE BLOG PRETENDE TRASCENDER DE MANERA IMPRESA A FUTURO PARA QUE EN CASO DE QUE NOS HAGAN "UNA LIMPIA" NO SE KEDE EN EL OLVIDO TODO ESTE PROCESO QUE HE TITULADO ACIDO Y DULCE THE BLOG "RETROKITSCH" , HABEMOS KIENES HACEMOS LAS COSAS POR DIVERSIÒN Y SANO ENTRETENIMIENTO, O POR PASIÒN A LO KE HACEMOS, POR RECONOCIMIENTO, O POR DINERO, POR AMOR AL ARTE O POR QUE TENEMOS MUCHO KE DECIR Y POCO ESPACIO PARA HACERLO, EN FIN! SEAN LOS FINES DE CADA KIEN EL MIO ESTÀ CUMPLIDO SATISFACTORIAMENTE, AHORA SOLO ME FALTA PLANTAR UN ARBOL, ESCRIBIR UN LIBRO Y TENER UN HIJO!

ASI KE ESTEMOS PREVENIDOS POR SI NOS LLEGAN A BARRER.....YA SE ESTÀ COCINANDO EL NUEVO BLOG DE forfunideas!(RET) Y HUELE MUY RIKO!!!

UN ABRAXO A TODOS!!!

Y A CONTINUACIÒN EL ARTICULO MENCIONADO: JUZGUENLO USTEDES MISMOS!

ATTE.L.D.G. KAR STRADA

PD. ES TODO ESTE ASUNTO CIERTO PERO...SUPON QUE NO NOS DUELA TANTO!

EN ESTE MUNDO VIRTUAL, TODO PUEDE PASAR! DESDE UN DIA ENCONTRARTE CON KE TU BLOG HA SIDO ELIMINADO HASTA QUE UN BUEN DIA ENCUENTRES A TUS PROOVEDORES DE HOSTING DE PAGA CON UNA LEYENDA QUE DIGA "LO SENTIMOS NOS HEMOS MUDADO" O BIEN UN DIA ACTUALIZANDO O ADMINISTRANDO TU PAGINA WEB SE ELIMINE TODO! PERO NO HAY QUE INTENSIFICAR LAS DESGRACIAS!

Blogsome hace una limpia
Posted: 16 Aug 2007 02:52 PM CDT
Una de las desventajas de usar servicios de blogging gratuito es que tu contenido puede ser eliminado en cualquier momento sin aviso previo.
Es el caso de varios amigos y colegas que tenían sus weblogs en Blogsome, que empezó a eliminar blogs que ellos consideran no aportan nada y son creados solo para insertar Adsense:
“They were deliberately removed. The administrator who removed them did so, as I understand it, because he believed the blogs existed purely to fool Google Adsense.”
Si bien es cierto que este fenómeno esta bastante extendido, existen otros honrosos casos en que la gente se preocupa por mantener y actualizar su blog para ganarse uno pesos. Si bien es cierto que insertan Adsense, no son creados deliberadamente para fines de SEO y mucho menos están saturados de publicidad. Me pregunto cual fue el rasero con el que Blogsome decidió llevarse agarrar parejo y llevarse a todos entre las patas.
En fin, como ya dije, son los riesgos que corres al atenerte a herramientas gratuitas.

FUENTE: ISOPIXEL

HUMOR ÀCIDO AL FIN Y AL CABO! O CHISTES DE DISEÑADORES...SUPONGO!

BOLETIN MUY ÀCIDO!

2007-08-17T10:46:00.001-07:00

LOS ARTISTA NO EXISTEN, POR KE?, BABARODRIGO SOLÌS, EL AUTÈNTICO MANEJO DE MASAS EDITORIAL LA TORTILLERIA

2007-08-15T12:16:00.000-07:00

LOS ARTISTAS NO EXISTEN
(Judith de León)

Estamos de acuerdo en que el arte es un derecho humano. No sólo el derecho al consumo de todas las obras de arte creadas por la humanidad sino también el derecho que cada individuo tiene de intentar crear una obra de arte.Una obra de arte es un objeto con atributos de sujeto ya que consigue plasmar una idea nueva respecto al mundo de manera única y logra dar cuenta de algún aspecto de la realidad humana.
El artista sólo existe en el fugaz momento de la creación, y aún así nadie lo sabe. Antes y después de la obra el artista desaparece. Lo único tangible es la obra de arte pero ella existe no sólo gracias al ser humano que la realiza sino también gracias a una comunidad humana que se deja afectar por ella. Por lo tanto es mentira que una obra de arte puede ser propiedad privada de las personas y que puede valer millones de dólares. Vale mucho más que eso, pero no es un valor transferible a dinero. Vale porque es un hallazgo de sabiduría humana que genera nuevos territorios donde la vida es posible.Existe la posibilidad para cualquiera de nosotros de crear un objeto estético que nos permita sublimar, y cuando lo conseguimos obtenemos nuestra propia obra de arte, pero sólo es nuestra hasta el momento en que decidimos mostrarla, ya que al hacerlo indefectiblemente otorgamos al otro la libertad de darle sentido. Si ese objeto estético que hemos entregado no transforma a ese otro, si no le cambia su percepción del mundo, si no lo inspira, si no da libertad y espacio, la obra puede seguir siendo nuestra pues no es una obra de arte. Si por el contrario, nuestra obra convierte en otro a ese otro, ese objeto se transforma en una obra de arte y deja de ser nuestra para pertenecer a todos y cada uno de los nuevos seres que la obra de arte a ayudado a gestar. La gran mayoría de las obras de arte son originadas por una sola persona, es decir de manera individual y esto responde a sus características intrínsecas. Es decir, una obra de arte no puede ser precedida por acuerdos, ya que antes de que la obra exista es imposible saber qué o como va a ser, tampoco puede consensuar, porque de esa manera perdería su condición de unicidad que la define. Se puede tener una intuición, una necesidad de expresar una idea determinada, una sensación, una experiencia o lo que sea; pero para que sea arte esa idea debe ser transformada en el proceso de creación. Quiere decir que si al terminar la obra, el hacedor tiene la misma idea que tenía antes de llevarla a cabo ha fracasado.
Visto de otro modo podría decirse que los humanos siempre nos estamos transformando, de manera inevitable; quizá la obra de arte busca expresar la esencia humana, sólo que debe trabajar la forma y el contexto para que los humanos recordemos lo que somos, en cada paso de nuestra transformación.La única posibilidad de hacer una obra de arte colectiva es que cada uno de los que participa tenga la oportunidad de plasmar lo propio, sin ningún tipo de condicionamiento y que en esa tarea tenga éxito, o sea que produzca efecto en sí mismo y al llevarlo al ámbito colectivo de la obra transforme al conjunto y se que se vea transformado por el trabajo de los demás, enriquecido o complementado pero al mismo tiempo con la cohesión suficiente para poder convertirse en una sola obra.

Una revolución, por ejemplo, es una obra de arte colectiva.

BaBaRodrigo Solís

Se queda sin sabor el chicle pero mi boca adormecida no lo nota sino hasta que los ramos de flores me recuerdan que quiero un cigarro. Pongo un pie en la escalera para cruzar por debajo de la vía ya con la idea clavada de sacarme el petróleo de la boca, ya calculando cual mano viene menos puerca, cuál huele menos a tubo, y por supuesto, dónde dejaré tras de mi esta muestra de mi baba, cuando veo arriba, en el lugar donde siempre aparecen las señales divinas, en el techo, la colección más grande de chicles masticados. Miles. De todos colores y todos sin sabor. Algunos muestran su edad en telarañas. Otros aún brillan de mojados. Todos en el paciente rebaño a mi alrededor sonríen. Agradecen la variación de colores. Descansa la vista si se recarga en otras texturas, sobre todo si no las decidió la empresa, ni el licenciado? sino que es obra y misterio del autor de los chistes de pepito.
Yo además me siento feliz y completo como si el incendio me encontrara montado en el camión de bomberos, todo por el chicle, que puedo pegar donde yo quiera para formar parte de esta obra colectiva y espontánea.. No sólo es divertido para mi, sino que es una cuestión importante: en ese cielo estrellado pop, ¿dónde pegaré mi estrellita?
Y por un momento, cuando creo que ya me pasé del sitio más original sin dejar de ser adecuado, dos cuerpos delante un brazo se estira como la grúa alrededor de la cual se construye un rascacielos, y con un pequeño salto un chicle verde (chance y clorets), queda embarrado justo en medio de una constelación multicolor.

Una señal.
Sin siquiera disminuir el paso, saco de mi boca el chicle rojo (futigom de sandía), y con un estironcito, lo prendo en la espalda de su chicle verde-escarabajo.

Placer promiscuo de revolver mi baba con la de la reina esa del brazo con bello vello. Sólo eso le vi. El brazo y el chicle. Pero tal vez ambos vimos en ese techo la pregunta, ¿dónde pego este chicle?, que ya no es un chicle sino un color más para un mural que se terminará un día, y que sólo lo verá terminado el compa que a cambio de unos centavos, tendrá que despegar uno por uno todos los rasgos de individualidad del rebaño.

Y lo siento de todo corazón por ti, y por todos los que pasan por aquí sin un chicle que pegar, sin su boleto para participar en este juego, porque yo salí de la escalera y de volada me di cuenta que estaba en Jamaica, en el mercado de las flores.

EL AUTÉNTICO MANEJO DE MASAS
La Tortillería Editorial

Especialistas en poetas de closet.
Te invita a publicar tu palabra.
No sólo tus palabras importantes.
También tus recetas de cocina, tu diario, tus cartas de amor, manuales, y lo que se te ocurra.
Desempleado? ¡Empléate a tí mismo! Sé escritor!
Y como una oferta, una promoción, mientras dure el capitalismo, serás un activista cultural!
Y todo absolutamente gratis.
Cualquier maña es buena para escapar del gris destino de cotizar en el INFONAVIT. Aquí puedes publicar tu choro, tu punto de vista respecto a la realidad que te rodea

Literatura hecha sin una pretención estética declarada sino con fines comunicativos, informativos e incluso intracendentes; hasta que circunstancias sociales, casuales, históricas, ajenas a la obra la dotan de un poderoso significado y valor. Ejemplos comunes de esta literatura son: recetarios, diarios, cartas pesonales, notas, actas o memorándums, etc.
La literatura profesional se basa en el intento, más o menos afortunado, de que la mejor obra existente llegue a la mayor cantidad de gente posible, favoreciendo la producción en masa y la selección colegiada de las obras.
Por el contrario la literatura casual o amateur no necesita de muchos ejemplares, sino de muchos títulos. No preocuparse por que la mejor obra llegue a mucha gente, sino de que exista la mayor cantidad de obra, que llegue a poco público pero para el cual la obra es de gran valor. Además, al estar esta obra disponible queda abierta la opción de que obra seleccionada se profesionalice.Este hecho plantea un problema nuevo: no la masa de ejemplares sino la masa de obra que requiere ser catalogada, ordenada y presentada de manera que el lector acceda fácilmente a la obra de su interés. La herramienta más adecuada para lograr esto es Internet y en la Tortillería Editorial se ha desarrollado un software poderoso y fácil de usar, idóneo para este fin.
Es por esto que la Tortillería Editorial, desde sus inicios, ha utilizado gran parte de sus recursos en el desarrollo de tecnologías que permitan pasar "del dicho al hecho", es decir, de la realidad virtual, a la realidad "real", de publicaciones electrónicas, a libros.

*Estas publicaciones son colaboraciones de nuestros amigos escritores pròximos best sellers y todo lo anterior es responsabilidad de sus autores, esta informaciòn debera ser digerida con tranquilidad y objetividad y unos cuantos tragos de agua, se recomienda no mascar chicle en el transcurso de la lectura.

Sweet&Acid The Blog

AKI UNA MUESTRA DE KIEN LA IMPRIME EN HIDALGO...

2007-08-14T18:45:00.001-07:00

Ruidos es una revista de pequeño formato, que realiza la divulgación de la cultura de forma ágil, sencilla y contundente. Su información pretende dar datos generales sobre distintos temas culturales, a fin de que al interesarte busques todo lo referente al tema. Si bien no todos somos artistas, si podemos ser creadores, al tener la sensibilidad suficiente para escribir un poema, expresar nuestras ideas en un cuento, pintando o tomando fotografías. Es por eso que Ruidos también permite que nuevos creadores expongan su trabajo en el interior de sus páginas.

EL LADO B. www.ruidos.com.mx

Te damos la bienvenida al sitio de RUIDOS, Revista Cultural Independiente. Publicación mensual. En este espacio te ofrecemos el "LADO B" de tu revista. En el formato impreso buscamos mantener un contenido ágil cien por ciento cultural, además de utilizar papel reciclado (la naturaleza no tiene que sufrir por nuestras locuras). Este sitio nos ayuda a mostrar con una mejor calidad, las imágenes enviadas por nuestros lectores, haciendose llamar: ruidosos. Literalmente llevamos acabo este proyecto cultural "por amor al arte", por lo que los apoyos económicos que recibimos, sólo son para cubrir gastos de impresión y distribución. Si te gustaría colaborar apoyando este proyecto, comunicate con nosotros a través del correo electrónico revista@ruidos.com.mx

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Para presentaciones editoriales de la edición del mes o conferencias dadas por el equipo de Ruidos, favor de contactarnos a través del correo electrónico. revista@ruidos.com.mx

COLABORACIÒN Y COLABORACCIÒN! EL ARTE ES DE KIEN LO TRABAJA!

2007-08-14T18:42:00.000-07:00

HOLA OTRA VEZ A TODOS MIS AMIGOS Y PUBLICO CONOCEDOR QUE VISITAN EL BLOG ACIDO Y DULCE, YO, DESEANDOLES QUE ESTEN TENIENDO UN ACIDULCE DIA Y AGRADECIENDOLES QUE VISITEN ESTE BLOG GRÀFICO CULTURAL Y FORO DE EXPRESIÒN VIRTUAL, DESDE LAS LEJANAS TIERRAS DE KARLALANDIA DONDE LAS IDEAS SE ME AGOLPAN EN IMAGENES Y NO TENGO MUCHO TIEMPO PARA SACARLAS Y YA NO PUEDO ANDARLAS CARGANDO! PERO, AFORTUNADAMENTE EN ESTE CIRCULO DE ARTE Y CULTURA SIEMPRE HABRAN HUMANIDADES ENORMES PREOCUPADAS POR EL RUBRO DE LA CULTURA QUE DIA A DIA MUEVEN MASAS, CERROS Y MONTAÑAS PARA DIFUNDIR EL ARTE POR TODOS LOS FRENTES POSIBLES.
ESTA VEZ TITULE ESTA ENTRADA COMO KIENES DICEN QUE LOS ARTISTAS SON AKELLAS PERSONAS QUE PERCIBEN EL MUNDO DE MANERA DIFERENTE Y MIENTEN PARA EXPRESARLO DE LA FORMA MAS APEGADA A LA REALIDAD POSIBLE, Y QUE TAMBIEN HAY LOS NO ARTISTAS, ESTAN LOS CONOCEDORES DE ARTE, LOS CRITICOS DE ARTE, LOS ARTESANOS, ESTA LA CULTURA, LOS CULTOS, LOS KE BUSKAN CULTURA, LOS KE LA PROMUEVEN, LOS QUE LA ATACAN, LOS QUE LA DISFRUTAN, LOS QUE LA DIFUNDIMOS POR LA RED Y LOS QUE LA IMPRIMEN POR ELLO CON TODO MI DESINTERÈS PERSONAL HOY DEDICO ESTE ESPACIO A ESTA REVISTA 100% HIDALGUENSE CREADO POR FIELES DEL ARTE ARMADA POR FANATICOS DEL ARTE Y LEIDA POR KIENES PUEDEN SOPORTAR LA IDEA DE QUE EN ESTA CIUDAD HAY ARTE, HAY ESPACIOS Y HAY FOROS, AUNKE NO ABUNDAN, LA ONDA ES HACER RUIDO Y RUIDOS SON LOS QUE LES TRAIGO EN ESTE DIA.

L.D.G. Kar Strada
SW&A The blog de forfunideas! TM

*SE OMITIERON ACENTOS

SWEET AND ACID COLABORÒ CON RUIDOS PARA LA PORTADA DE EL MES DE JULIO DE 2007 CON EL TEMA BIZARRO RECIBIENDO MUY BUENOS COMENTARIOS SOBRE ELLA MUY AL ESTILO DE ACIDO Y DULCE!

KONKURSO DE ALBUM ILUSTRADO "A LA ORILLA DEL VIENTO"

2007-08-14T16:22:00.000-07:00

http://www.fondodeculturaeconomica.com/invitaciones/2007/Orilladelviento/Orilladelviento.htm

DA CLICK EN LA IMAGEN SI KIERES VER LA IMAGEN COMPLETA! O EN EL LINK PARA MÀS INFORMACIÒN!

Y LOS CHINOS SON OCIOSOS?

2007-08-14T15:33:00.000-07:00

Ayer el Banco de México anuncio que a partir del próximo lunes 20 de agosto, empezará a circular un nuevo billete de $20 pesos. El director general de Emisión del Banxico, Manuel Galán Medina, destacó que los cambios obedecen a cuestiones de seguridad más que estéticos .
“… entre las medidas de seguridad se encuentran una ventana transparente (con el número 20 con líneas diagonales en relieve) y una paloma en el lado superior izquierdo, impresa con una tinta especial que cambia de color al inclinar el billete.
Además, el mapa de México, la rosa de los vientos y el texto de 20 pesos en el hilo se ven completos a trasluz; así como la marca de agua con la imágen de Benito Juárez. En tanto, el microtexto, será una frase con texto de altura decreciente.
Asimismo, el color predominante del nuevo billete de 20 pesos es el azul, como motivo principal tiene enfrente la efigie de Don Benito Juárez y en el reverso un grabado de la zona arqueológica de Monte Albán, Oaxaca.
Señaló que los nuevos billetes están fabricados en polímero y sus dimensiones son 66 milímetros de alto por 120 milímetros de largo (siete milímetros más corto que el billete de 50 pesos recientemente emitido).”
En ningún momento hace referencia al detalle más significativo del nuevo diseño, es decir a la eliminación del águila republicana, imagen por cierto que corresponde al logotipo del “gobierno legitimo” de Andrés Manuel López Obrador. Ahora en lugar de la reluciente y elegante águila podemos ver una balanza que representa la justicia y un libro de las leyes.

FUENTE: www.isopixel.com

NO SON MALA IDEA LOS REDISEÑOS,PERO REDISEÑAR UN BILLETE DE A 20 QUE SE ROMPE TAN FACIL Y PARECE DE JUGUETE SE ME HACE OCIOSO EN FIN...ALGUIEN ME PUEDE CAMBIAR 2 BILLETES DE A 20 POR 4 MONEDITAS DE A 10??

MORALEJA: LOS CHINOS SON OCIOSOS POR NATURALEZA LOS MEXICANOS SON OCIOSOS POR LA FALTA DE EMPLEO!

L.D.G. KARLA STRADA SWEET&ACID THE BLOG

GDM: EXPOSICIÒN DE ARTE ERÒTICO

2007-08-10T10:42:00.000-07:00

http://www.mexicandesign.com

MANOS LIBRES OBLIGATORIO!!!!

2007-08-03T13:07:00.000-07:00

"SWEET AND ACID AL SERVICIO DE LA COMUNIDAD"

SOLICITAMOS SU COLABORACIÒN PARA LLEVAR A CABO LA CAMPAÑA DE USAR EL MANOS LIBRES Y ASI EVITAR MUCHOS ACCIDENTES, NO IMPORTA EL MODELO DE CELULAR QUE TENGAS....

SOMOS MEXICANOS LO KE NO SABEMOS LO INVENTAMOS INGENIO SOBRA COMPAÑEROS!

PASEN UN EXCELENTE DIA!

ViCToR mOLiNA Y EL TENDEDERO VIRTUAL BAND...POEMAS Y CURSICHOROS

2007-07-31T02:53:00.000-07:00

Acerca de ViktorMolina & El TendedeRo Virtual Band

Víktor Molina huye de la kasa de sus abuelos desalmados hace más de tres años; estudia la licenciatura en Korte y Konfekción y se dedika a rolar por el país. Además es editor de varios proyektos impresos, y aktualmente konforma El Tendedero Virtual Band, misma que forma para realizar el disko "PERR@S SIN SUERTE", ke terminará para finales de este año. Este disko kuenta kon la participación especial de Pako Barrios el Mastuerzo, Lalo Tex, entre otros kompas ...

http://www.victormolina.blogspot.com

Este Soy yo el Kocinero de mi Vida Kruda, el Lavandero de mi Ropa Ajena-- Víctor Molina

Estudiante de KomuniKakción, edita revistas de forma kasera y klandestina...por ahí anda rolando un poemario de su autoría además de algunas kosas que publika en diarios lokales.

http://profile.myspace.com/victormolinamx

TUXTLA GUTIÈRREZ, CHIAPAS. MÈXICO.

Perr@ sin Suerte

Soy un montón de ropa usada,

desteñida y rasgada;

agujeros por donde quiera,

pantalones deshilachados,

playeras maltratadas por el uso;

traigo esperanzas

que se escurren por los hoyos de las bolsas,

anhelos perdidos en esos zapatos

desgastados.

Soy yo el que siempre estorba:en la casa,

en la escuela,

en la calle,

¡junto a tí!

en todos lados,

Si algo apesta,

tal vez sea mi vida

jugándole al pendejo.

Perro sin suerteque va por ahí,

rascándole las pulgas a la vida

lamiendo las heridas que,

ha pesar del tiempo no sanan,

escurriendo la rabia del hocicol

e clavo los colmillos a la razón.

en todos lados,

Si algo apesta,

tal vez sea mi vida...

epílogo

Disfrazo los domingosrellenándolos de cerveza,

humo de tabacoy uno que otro gallito;

ahí nomáshaciéndole al hogareñobuskándote en la tele***

autor: VíktorMolina

SOBREVIVIENDO

Sobreviviendo al hastío de nostalgias

Akumuladas por los años,

De vivir buskando sin enkontrar

De eskribir el rekuento de daños

Del paso de estos 22 años por encima de mí,

de todo.kon esta inspiración a kuentagotas

kon esta necesidad de decir las kosas

y a veces de quedarme kallado…

Sobreviviendo a la necedad

de kambiar mi vida,de un trabajo fijo,

kon sueldo kincenal.

BÚSKEDA EN INTERNET

Busqué Víktor Molina en el google:

Apareció un futbolista argentino,

Un profesor chileno,

Un periodista peruano,

Un científico reconocido a nivel internacional,

Una persona con el mismo nombre

Que es repudiado en algún rincón del planeta.

Pero no me encontré a mí mismo.

Entonces comprendí porke dicen

Ke soy komo los chakistes,

o komo los polítikos,

o komo una llamada inoportuna,

o komo el celular ke suena en medio del cine.

Víktor Molina.

PoemAsFáltikos VagabundosVíktor Molina/ArmandoLira.

La Mexikana Klandestina-El Tendedero.

Taller Editorial Improvisado y Klandestino.

BARBATÙRICAS DISONANTES. 2006

VICTOR MOLINA.

vaitor10_vfma@hotmail.com

LOS AMOROSOS SIGUEN AHÌ SABINES

Los amorosos siguen ahì Sabines

viviendo al dìa,

comprando a pagos fijos y con intereses congelados

su amor imposible,

Las sàbanas de un hotel de paso

revelan su necesidad fugaz de amar

Mientras, buscan las tàcticas para alcanzar algo (lo que sea)

para poder vivir asì, felices,

amando cada dìa sin ser amados

Buscan bajo las piedras, en el telediario, en el supermercado

(esperan encontrarlo en oferta algùn dìa)

mientras apedrean estrellas bajo la noches y recorren el mismo camino

siempre ocultan su desamor tras el humo de un cigarro

y beben como locos cerveza, alcohol, vino (que mas dà)

disuelven sus penas, las vuelven etìlicas

Esperan encontrarlo, pero tu lo has dicho

estàn condenados a vivirr solos, a buscar sin encontrar...

PERRAS SIN SUERTE/VICTOR MOLINA COLECCIÒN EL TENDEDERO

2007.

ISBN: 6Y2SON8-8Y8-16

LA TORTILLERÌA EDITORIAL.

EDICIONES CALIENTITAS EL TENDEDERO

NO SABÌA CUANTO TE QUIERO.

No sabìa cuanto te quiero

hasta que te fuiste

y comencè a extrañarte,

hace una semana aprendì a deletrear tu nombre

para espantar las ganas de olvidar...

PODRÌA

Podrìa traicionarte con un beso en la mejilla

y crucificar tu recuerdo en el olvido...

pero el silencio se me hace la forma màs democràtica

de mandarte a la chingada,

asì nomàs, sin distinciones ni groserìas

que hieran tus susceptibilidades

sin abrazos que demuestren compasiòn fingida

como tus orgasmos entre aquèllas sàbanas frìas.

NO FUÌ

"No era lo que querìas ni fuì lo que esperabas.

Traicionè los sentidos de la razòn

y justifiquè mis miedos con tus errores..."

YO TE AMO PERO...

No me gusta tu forma de ser

ni tus ideas, tus vicios

tu forma de vestir

cambia, cambia

decìa ella mientras hacìamos el amor

a la mañana siguiente

le di la razòn:

"cambiè" decìa la nota

que fuè lo ùnico que al despertar

encontrò de mì.

ESPERO QUE HAYAS DISFRUTADO DE ESTAS LECTURAS TANTO COMO YO Y ESPEREMOS QUE NO SE NOS HAYA IDO NINGÙN DETALLE DE REDACCIÒN U ORTOGRAFÌA!

VICTOR MOLINA ES UNA EXCELENTE PERSONA ASPIRANTE A UN PREMIO DE LITERATURA 2025, 2030 Y DÌA A DÌA TRABAJA PARA SACAR MATERIALES Y MOSTRARLOS VIAJANDO POR EL PAÌS Y VENDIENDO Y PROMOVIENDO EL TRABAJO DE MUCHOS MÀS FUÈ ASÌ COMO LLEGARON A MIS MANOS SUS EJEMPLARES CON LOS CUALES ME HICE UNA LECTORA ASIDUA DE SUS ESCRITOS.

GRACIAS VICTOR POR EL OBSEQUIO! ESPEREMOS QUE HAYA ALGÙN CAZA TALENTOS POR AQUÌ....LA LUCHA SE HACE! SIGAMOS TRABAJANDO!

GRACIAS A LOS ESCRIBANOS DE LA REVISTA LA JERINGA! ESPERAMOS RECIBIR MÀS COLABORACIONES!

SW&A EL BLOG DE forfunideas!® SE CREÒ PARA TI, PARA MÌ, PARA TODOS NOSOTROS! PARA TODOS QUIENES DESEAN TENER UN ESPACIO DONDE PUBLICAR SU ARTE, SIN FINES DE LUCRO, CON LA ESPERANZA LATENTE DE GANARLE A LA APATÌA DE QUIENES DICEN QUE NO HAY ESPACIOS PARA LA CULTURA Y LAS ARTES, ASÌ COMO EN EL DISEÑO, TENGO LA FIRME ESPERANZA DE QUE ESTE BLOG SEA LEIDO Y VISITADO POR MUCHAS PERSONAS Y QUE LAS CREACIONES DE NUESTRO PAÌS SE MUESTREN EN TODAS LAS FORMAS DE EXPRESIÒN POSIBLES, HACIENDO ESFUERZOS EXTRA HUMANOS PERO CON MUCHO INTERÈS Y PASIÒN HACIA LO QUE HACEMOS TAL VEZ EL TRAYECTO SEA LENTO Y EL CAMINO LARGO PERO ESTE BLOG ES UNA MUESTRA DE QUE LA CULTURA Y EL ARTE NO ES TRABAJO DE UNO SOLO!

QUE TENGAS UN EXCELENTE DÌA!

LDG. KARLA STRADA

PACHUCA, HGO. MÈXICO

ILUSTRACIÒN VECTORIAL POR: MARIO RAFAEL MORALES...VINCULANDO CON CHIAPAS!!

2007-07-31T01:51:00.001-07:00

Diseñador: Mario Rafael Morales

desk_dfs@hotmail.com

http://chiradg.blogspot.com/

SW&ACID the blog by: forfunideas!® Està feliz con el vìnculo que ha formado con los Talentosos de Chiapas entre comunicòlogos, poetas, choreros y Creadores del Diseño Gràfico por supuesto, es tanto el talento de estos jòvenes creativos que en este mes que està entrando se ha dedicado èste espacio para las colaboraciones que han llegado a manos de èste sagrado recinto que es blog Àcido y Dulce.

Sigo agradeciendo las colaboraciones! y como diseñadora gràfica feliz de poder reconocer a mis colegas y espero que disfruten tanto como yo los trabajos que aqui estoy presentando que son creaciones salidas del mundo POP magnificados por la maravillosa herramienta de ilustrador y los vectores que estàn muy In!

Me honro al presentarles el trabajo de Èste chico Chiapaneco y no me queda màs que agradecer su apoyo dedicandole esta entrada! espero que la disfruten tanto como yo!

LES RECOMIENDO AMPLIAMENTE ESTE BLOG!!

DESCRIPCIÒN DE IMÀGENES.

1. TE LLEVO EN LAS VENAS Ilustracion VectoresMedidas 8,5'' x 11''Te llevo en las venas 24 para todos los que sienten y llevan dentro la CREW...

2. REMOTE CONTROL Diseño para PlayeraMedidas 20 x 15 cm
Remote control Chulada de Cancion... de las mejores que eh escuchado en los ultimos tiempos de dos bandas mexicanas Sussie 4 y Zoe bueno que en realidad solo canta su vocalista Leon pero que concepto tan loco muy original y creativo...

3. BUSCANDO MI DESTINO.

4. I LOVE YOU! Tecnica Estilografo con VectoresMedidas 8'' x 11''

5. GARALDAS Vectores tipograficosMedidas 20cm x 20 cm
La tipografia en el Diseño Grafico es fundamental. El conocer las familias tipograficas a veces es un misterio pero el conocerlos te permite saber el significado y la aplicacion de cada una de ellas en diferentes conceptos graficos...El diseño de esta ilustracion esta basado en formas geometricas dando una armonia en equilibrio, contraste, y formas simetricas...

+SE OMITIERON ACENTOS EN LA DESCRIPCIÒN DE LAS IMÀGENES.

PSYC RIDE.....LA VISIÒN DEL PSYCO MEXICANO!

2007-07-31T01:29:00.000-07:00

NEURISMA DESING... ES EL CONCEPTO DE PSYCO EN EL DISEÑO MÈXICANO QUE REÙNE CARACTERÌSTICAS DEL PSYCODELIC Y LA COMBINACIÒN DE COLORES ÀCIDOS Y NOTAS DULCES, CON UNA LIGERA `TENDENCIA CASI OBSESIVA POR LOS OJOS ES LO QUE NOS COMPARTE Y MUESTRA JORGE, ESTUDIANTE DE DISEÑO GRÀFICO DE LOS FUTUROS PROMETEDORES DE TENDENCIAS ÀCIDAS-PSYCO Y VERSÀTILES EFECTOS DE PHOTOSHOP, NO CABE DUDA QUE LAS PERSPECTIVAS SOBRE DISEÑO GRÀFICO Y ARTE DIGITAL VARIAN, Y DE ESO SE TRATA DE VIVIR Y CAPITALIZAR LAS VIVENCIAS CON UNA TÈCNICA INFALIBLE!!

neurisma design kelso_ew@hotmail.com

SW&A TE AGRADECE TU COLABORACIÒN!
PACHUCA HIDALGO
31 JULIO 2007.

ESTE ESPACIO ES NUESTRO! forfunideas!®
POR EL FOMENTO DE LA CULTURA DEL BUEN DISEÑO MEXICANO, DIFUSIÒN CULTURAL, ARTE VISUAL, ESPACIO VIRTUAL VINCULANDO CREATIVOS EN LAS MULTIDICIPLINAS DEL ARTE DESDE UNA PERSPECTIVA GRÀFICA!!!

Pasiòn: El Arte de vivir para hacer Arte!

Neurisma Design... the sweet and the Acid in Photoshop

2007-07-31T01:08:00.000-07:00

"WAITING FOR A SWEET RED RAIN"
TÈCNICA: PHOTOSHOP
PACHUCA HIDALGO

neURiSMAºdesign

forfunideas!®

Acid Eye portada para CD por

2007-07-31T00:51:00.001-07:00

ACID EYE

TÈCNICA: PHOTOSHOP

kelso_ew@hotmail.com

Una muestra del arte que se està haciendo en el estado de Hidalgo, el toque àcido del diseño psyco para SWEET and ACID forfunideas!®

Gracias Jorge!

Si te gustò esta muestra envìanos tus comentarios a èste Blog! Mil gracias por sus colaboraciones!!!

De igual forma si te interesa colaborar puedes enviar un mail a forfunideas@hotmail.com

Atte. L.D.G. Kar Strada

RetroYkitscH! Jaime Lòpez Rocker del Pueblo y Para el Pueblo!

2007-07-25T18:47:00.000-07:00

Los últimos tres de Jaime López
Omar Gámez Navo

Si hablamos como fan podríamos decir lo siguiente: Jaime López es el rocanrolero más chingón que hay en Mexiquito lindo. Cada uno de sus discos muestran una evolución y desarrollo musical y letrístico que casi ninguna banda de por acá ha logrado, y que, con un poco de suerte algún día alcanzarán. Es de los pocos, si es que no el único, que te hace regresar a sus discos cuando destapas una cheve o te dispones a forjar patria o te sientes chingón o cuando tienes coraje, etc.
Si hablamos como radicales diríamos lo siguiente: Jaime López es lo mejor que le ha pasado al rock de factura mexicana, casi no hay que escuchar sin tener un dejo de incompleto placer o de vaciedad por tanta presunción y/o pretensión.
Además de que sus letras no se andan con pendejadas para quedar bien con compañías disqueras, la radio, la tele, la prensa o los demás medios que mañosamente le dan rumbo a lo que hacen la mayoría de los grupos y a lo que escucha la raza.
Si hablamos “objetivamente” diríamos algo así: Jaime López es un músico que tiene ya algunos años haciendo un trabajo que ha logrado ya ser diferenciado de lo que los demás grupos o solistas del rock han hecho en México. Ha logrado discos de influencia y de obligada revisión para explicar lo que hasta hoy ha influenciado al rock hecho en México.

López tiene en su haber unos 15 discos, unos a duetos, tríos y es el compositor de cabecera de Cecilia Toussaint. Con más de veinte años de estar dándole al rockanrol con letras y música para atinar a quedarse como precedente en el rock que se hace en México. Sus discos suelen ser muy diferentes entre si, las similitudes son solo las que la misma música o el estilo dan como concesión a cada músico en su proceso creativo, sin embargo eso se tiene que buscar, es difícil encontrarlo pero se logra con la chamba, ¿disciplina?, el tiempo; Jaime ya encontró esa parte.
López entiende de letras y música, se codea con la metáfora, lo urbano, algo de hiperrealismo, ficción un poco terrorífica, nada de autocomplacencia ni piedad, y por supuesto algo de humor autocrítico y reflexivo. López se ha mantenido fuera o a una distancia sana de los reflectores que encandilan y –al parecer- apendejan. Le ha entrado en su carrera al rollo rupestre en sus principios, al rockanroll y hasta al ritmo guapachoso.
Recuerdo al codeo de bandas en los ochentas con la música guapachosa de barrio, lo hicieron la botellita de jerez, mamá zeta, trolebús y el mismo Jaime López. Paco Barrios el Mastuerzo (pila de la botellita de jerez) me decía que “le entramos a lo guapachoso pa´ llegarle más a la raza, a la banda; pero si te das cuenta, las letras no eran tan azotadas o mamonas, eran las mismas letras solo el ritmo era cambiado, porque hablábamos de lo mismo, eso sí cada quien con sus pedos: la botella con su guacarrock, el Jaime López con sus rolas de juego de palabras y con los temas que en esas fechas le importaban, el trolebús con sus ondas urbanas, y así. Es que queríamos salir a tocar al barrio y gustarle a la raza, no lo logramos del todo pero sí salieron buenas cosas”. Es lo que dice el Mastuerzo, algún día le preguntaremos a Jaime López sobre por qué existen rolas como “malafacha”, “ella empacó su bistec” y “echémosle la culpa al camionero”; que insisto, no desmerecen, son muy divertidas.
Algunos solistas y bandas han dicho que es la chamba de López parte de su influencia: los tacubos, los malditos y otros más, siendo lo más inteligente lo dicho por José Manuel Aguilera de La Barranca: “a mi me gustaría hacer con la música lo que Jaime López hace con las letras”.

En la discografía de Jaime López yo me quedé en el Nordaka (1999), donde en un par de rolas hace un dueto con el Piporro, y al parecer desde entonces no había asomado la cara con otro disco. Hasta ahora que en menos de un año nos llegó con tres discos de los cuales hay mucho que decir. Salieron, a saber, en la segunda mitad del 2006, pero a un seguro servilleta le llegaron a principios de éste 2007. Nos ocupemos de ellos que era –je- la intención inicial.

No más héroes por favor, el panteón ya se llenó/ Tomas de Lap Top.

Es la segunda vez que se juntan Jaime López y José Manuel Aguilera (guitarra del grupo La Baranca) para hacer un disco a dos manos. Ellos mismos han dicho que igual el No más héroes… podría escucharse como la continuación de su primer trabajo juntos Odio fonky /tomas de buró, aunque la última palabra es del que lo escucha. Son doce rolitas muy disímiles entre ellas, poco hay para comparativos letrísticos y guitarrísticos. Y lo mejor es ese sonido y estilo ya encontrados por López-Aguilera, ni López se va hacia lo acústico (que tan bien hace y parece que le gusta) ni Aguilera hace tantas guitarras densas y complicadas (como las que hace en La Barranca). La mayoría de las letras son de los dos, se nota enseguida si se conoce el trabajo de ambos: es la letra de López, esa que hace juego de palabras urbana y dicharachera y que a veces siente una divertida nostalgia ficciosa (Te amé pegada a la barda/y la fábrica en eso silbó,/contigo anduve en los rieles/del tranvía que un día pasó./Y tomamos café con los chinos/y de esto jamás se escribió./Te amé pegada a la barda/y la fábrica en eso silbó); eso sí siempre presente el humor ingenioso (ya mi cartera parece/un corazón en desgracia/si tuve suerte/ de cama en cama/ disculpen hoy/mi seria cara). La parte poética y un poco seria -sin caer en lo engorrosamente formal- seguro viene de Aguilera; él gusta de eso y en las rolas de La Barranca queda más que señalado.
A diferencia del Odio Fonky, en éste disco, es necesario decirlo: la guitarra de Aguilera suena más y tiene más presencia. Las rolas tienen ya ese sonido guitarrístico que Aguilera ha logrado tocando en La Barranca y su proyecto como solista a la fecha; hasta unos coros hace en un par de rolas por ahí, y bueno, el toque aguileresco se nota mucho en el disco ya que el se avienta también el jale de la producción y menesteres técnicos. A decir de algunos la guitarra de José Manuel se escuchaba algo tímida en el Odio fonky, ya en el No más héroes… grita ¡presente! con acordes fluidos.
Ya parece que va ser requerido que estos dos se junten para seguir haciendo estos discos, y es que los hace sin pretensiones de ninguna índole: ni comercial, ni de enfrentamiento de egos, ni con afán de notoriedad gratuita, ni siquiera para comparar sus estilos o géneros o gustos musicales. Es chamba realmente de comunión entre dos buenos músicos. Hay mucho detrás de discos como estos, no sé que tan difícil sea producir algo así, pero es evidente la diferencia entre éste y otros discos hechos a dos manos que parecen estar realizados para ser vendidos como tacos o tortillas en el centro, a granel y sin filin, planos, pretenciosos y altamente perecederos según una fecha de caducidad mediática.
Es al cumplirse 10 años de la aparición del disco Odio fonky /tomas de buró que regresan con este No más héroes… y a decir de López y Aguilera se han divertido mucho haciéndolo, además de lograr mejor producción y mejor calidad de sonido. Y lo mejor es que ninguno de los dos está cansado de lo que hace y les da gusto volver a encontrarse para hacer un disco como este.

Arando al Aire

La mayor parte de las rolas de este disco son acústicas, acústicas a lo country, a lo western urbano. Ya Jaime ha trabajado con este estilo; recordemos el Desenchufado, donde logra un acústico cercano a la música norteña, con letras de road, de fuga geográfica que se pasea por el norte y las vagancias que se puedan hacer con solo una mochila, de aventón y de trampita en los trenes de Durango a Nogales o Tijuana. López siempre incluye lo acústico en casi todos sus discos. Es ese sonido acústico como el catalizador del desbordamiento de intimidad que como fórmula acertada entra al escucha para invitar al disfrute.
Habría que decir que a diferencia de acústicos de otros músicos que suelen caer en demasiada suavidad y/o romanticismo blandengue o rogón, el acústico de Arando al Aire va y topa a la barda de la realidad, con palabras nada rebuscadas, palabras de la banda pero no simplistas, hay un romanticismo, pero que invita al faje, que invita al beso nada recatado, al amor poco serio, de ese que más se antoja. En Arando al Aire aparece a veces la guitarra eléctrica para blusear y hacer coro a la voz de López (quien a decir de unos compas canta como Tom Waitts, ¿será?).
Comienza Arando al Aire con una letra de ficción de un sujeto que tiene un día normal, pero los acontecimientos se van negando hasta que el hombre, las situaciones y la realidad desaparecen (la canción se llama Sexofricción). Como dijimos arriba es esta una de esas historias de ficción-horror, muy a la Borges-Bioy Cazares. Seguimos con la rolita que da título al disco Arando al Aire, es algo así como querer decir o hacer un cortejo que se va a firmar en el viento, pero ese cortejo implica palabritas salivosas al oído, promesas de cuerpos juntos; pasarla bien aunque afuera en la calle haya muchas lágrimas negras. Después pasamos a un rolita western malapata. Una rola de esas de vaqueros a los que no las ha ido muy bien que digamos, aun así hay tiempo para bailar con el dedo en el gatillo. Un duelo frente a frente donde la única regla es no disparar indirectas (como buen vaquero viejo ya no me ando con rodeos). Un vaquero con las balas húmedas, que monta caballos desbocados. Disfrútese esta rola con una cheve bien fría y un cigarro fuerte.
La rola siguiente es una nostalgia chaquetera de las estrellas de los años treintas ¿dime qué fue de la gran Betty Boop? Por cierto esta rola viene también incluida en el No más Héroes… en, claro, diferente version.
Luego Jaime López llega tocando las puertas del cielo a preguntar no por Jesús el súper estrella sino por la Magdalena, la del oficio más antiguo del mundo. La rola suena iconoclasta y como otras tiene musiquita western. ¿Para que querrá a la Magdalena?
Siguiendo un poco con vaqueros y pistolas la rolita que se llama Más mortal que una bala, habla de un rompimiento pasional entre metafóricas heridas y ausencias (y más mortal que una bala es una sola certera palabra/más mortal que una bala es el silencio que dejas en mi alma). Chida rolita para el abandono.
Luego una canción para esas mujeres peligrosas, cercanas a una explosión mortal, mujeres delicadas como una granada de mano, como si el corazón de por sí no fuera una bomba de tiempo. Suave rola trata de la intensidad de pasar del abandono a ese encuentro buscado de labios piernas y humedades.
Y así se va el disco en 13 rolitas tocadas a cuerda de metal, la voz de Jaime López, ficciones, westerns urbanos, encuentros urbanos y hasta un fantasma de una giatana.
La única info del disco es que fue producido por Jaime Pavón y grabado entre enero y febrero del 2006, sin disquera.

Jaime López y su Hotel Garage
Grande sexi tos

Es un disco total y absolutamente con sonido garage. No suena a experimento malogrado, y el género le sale bien a Jaime López, no improvisado ni sacado de la manga: hay poder, distorsión, estridencia y densidad. Como dice el título del disco en ese juego de palabras (Grande sexi tos), son rolas que antes ya había grabado, con otros arreglos y ritmos. Aquí hagamos un alto para puntualizar que, no es lo mismo que Jaime López haga un recopilado de sus rolas comparado a lo que suelen hacer otros grupos, que sacan las mismas rolas sin hacerles el más mínimo arreglo para dejar más o menos atractivas las rolas. Además que los recopilados meramente comerciales casi siempre quedan a merced de las disqueras, y en eso radica lo plano que suelen quedar esos compilados. Estos Grande sexi tos son la diferencia. Hay además en Grande sexi tos una tercia de rolitas nuevas, inéditas. Son once canciones en total hechas con dos guitarras, bajo, batería y voz. Los invitados son Roberto Villamil y José Luis Domínguez en las liras; Iván García en la bataca y Jaime le da al Bajo. Las letras van muy ad hoc con el desmadre de andar de pedos, de hotel en hotel, con los compas, con amantes, con el diablo, con la cruda, la pasión y esas cosas de las que sabe hablar Jaime López con ese dejo de humor escabroso y un poco filoso.
Jaime López está, con esta chamba, atravesando paredes que pareciera que no le eran propias más no imposibles de traspasar. ¿Qué se podría decir contra esto? ¿Que se monta en un género que no conoce? ¿Que no lo hace bien?, otra vez el que escucha tiene la última palabra. Además las rolas de Jaime dan para garagearlas y para otras cosas más; como ya lo hiciera la Toussaint al hacer electrónica una de las rolas de López en su disco En Otro lugar.
Escuchar a López bien eléctrico, quien, como dijimos arriba, gusta más de lo acústico, es interesante y algo intenso, su voz se vuelve más aguardentosa de lo normal, hay otra velocidad a la que estamos habituados a escucharlo; y es que se va por las vertientes más notorias del sonido garage: rolas un tanto densas, lentas y a veces hay algo de acelere. Hasta donde se sabe tiene toda la intención de salir a gira tocando garage. Habrá que esperar a verlos.
El disco dice que se grabó a finales del 2005 y a principios del 2006, y fue producido por José Luis Domínguez. No hay disquera.

Omar Navo - Vive en Tuxtla Gutiérrez, Chiapás, pero es de Navobaxia, Sonora.

www.navolandia.blogspot.com

Por ahi màs entrados en ChoriArtìculos se pueden pasar a visitar la pàgina de los Jeringos a

www.lajeringa.tk

CopyLefT (CC):LA JERINGA es una publicación que sale cada que dios manda con el tiraje que se pueda sacar de acuerdo al presupuesto de los elaboradores. Certificado de licitud en trámite. Distribución donde caiga, donde andemos. Editado e impreso en el TalleR EdiToriaL ImpProVisaDo y KlanDesTiNo, edición, diseño y producción a cargo del Víctor Molina.Chiapas, México. 2MIL5-2MIL9. NO nos hacemos responsables de los daños que este material pueda causar al respetable ni de la veracidad de los hechos, cualquier parecido con la realidad es ilegal. El parecido de los personajes con personas verídicas es mera coincidencia.

DILEMA 1: ESTUDIAR LO QUE YA ESTA HECHO?

2007-07-24T03:12:00.000-07:00

YO DIRIA: APRENDER DE LOS ERRORES YA COMETIDOS Y LAS DIFERENCIAS ENTRE LAS COMPOSICIONES NATURALMENTE FEAS Y LOS ACCIDENTES FELICES!
NO ENCASILLARSE EN CREAR SEMEJANZAS CON LOS DISEÑOS QUE YA FUNCIONARON... NO ENCASILLARSE MUCHO MENOS EN LOS DISEÑOS QUE NO FUNCIONARON.

TOLOUSE LAUTREC DIJO ALGO COMO: "MUCHOS HAN PINTADO EL CIELO DE AZUL, YO SE QUE LO VEO AZUL, TODOS LO HEMOS VISTO AZUL...ASI QUE LO PINTARÈ DE ROJO".... Y SI NO LO DIJO ASÌ, ESO ES LO KE KISO DECIR....TAL VEZ! PERO SUENA MUY BIEN!

PARA EL CURRICULUM Y LA CARPETA!

2007-07-23T02:15:00.000-07:00

regulares DISEÑO DE PUBLICACIONES DISEÑO DE MOBILIARIO DISEÑO DE TELAS Categorías especiales DISEÑO DE JOYERÍA DISEÑO DE ENVASE DISEÑO DE VESTUARIO PROYECTO DE ENVASE INVESTIGACIÓN DE LICENCIATURA Con la finalidad de reconocer a los creadores del diseño, así como estimular la formación de los estudiantes de las carreras de diseño en México, el Instituto Nacional de Bellas Artes y la Escuela de Diseño convocan a diseñadores al certamen de la Cuarta Bienal Nacional de Diseño • 2007, a celebrarse en la ciudad de México. BASES 1. Participación por categorías • Podrán participar, individualmente o en grupos no mayores de cinco integrantes, todos los mexicanos o extranjeros residentes en el país. • Aquellos que ejerzan profesionalmente el diseño podrán participar en las CATEGORÍAS REGULARES: DISEÑO DE PUBLICACIONES DISEÑO DE MOBILIARIO DISEÑO DE TELAS • Aquellos que ejerzan profesionalmente el diseño y aquellos que sean estudiantes de carreras de diseño o de otras afines podrán participar en las CATEGORÍAS ESPECIALES: DISEÑO DE JOYERÍA (sólo diseñadores de joyería que ejercen profesionalmente). DISEÑO DE ENVASE (sólo diseñadores que ejercen profesionalmente). DISEÑO DE VESTUARIO (sólo estudiantes de carreras de diseño textil o carreras afines). PROYECTO DE ENVASE (sólo estudiantes de carreras de diseño industrial o afines). TRABAJO DE INVESTIGACIÓN DE LICENCIATURA (sólo estudiantes de carreras de diseño gráfico o afines). 2. Requisitos generales • Cada autor o grupo podrá participar con un máximo de tres obras, ya sea de creación individual o colectiva, diseñadas y producidas en México, entre mayo de 2005 y mayo de 2007. • No se recibirán diseños que hayan participado en otros concursos. • Los diseños o productos deberán ser registrados personalmente o enviados por mensajería especializada a la Escuela de Diseño del inba (edinba), Xocongo núm. 138, colonia Tránsito, 06820 México, Distrito Federal. • Además de los requisitos que más adelante se solicitan de manera específica en cada una de las categorías, se deberá presentar la siguiente documentación en original (sólo para cotejo) y copia: a. Formato de registro previamente llenado. Se podrá solicitar en la edinba o imprimirlo de la página http://www.bellasartes.gob.mx/ b. Copia del acta de nacimiento y credencial de elector. Para los extranjeros residentes en México: copia de los documentos expedidos por la Secretaría de Gobernación que acrediten su estancia legal y calidad migratoria por un mínimo de cinco años (FM 3). c. Carta o documento que avale la autoría del diseño. En caso de que el diseño haya sido realizado en un despacho, empresa o institución de diseño, carta de autorización de la empresa para su registro. d. Para los grupos, entregar una carta donde se señale al representante del mismo, con la firma de autorización de los demás integrantes, así como fotocopia de credencial de elector de cada uno. e. Carta del participante o representante del grupo que autoriza la posi ble reproducción gráfica del diseño o producto en medios de comunicación o en publicaciones del Instituto Nacional de Bellas Artes del 2007 al 2009. Todas las publicaciones incluirán los créditos correspondientes. f. Para diseñadores profesionales, presentar una semblanza de trayectoria profesional, no mayor a una cuartilla. Se podrán encontrar ejemplos de las cartas solicitadas en los puntos c, d y e, así como el formato de registro del punto a. en la página de Internet www.bellasartes.gob.mx. La documentación de registro solicitada en estos requisitos, no será devuelta. 3. Requisitos para las categorías regulares DISEÑO DE PUBLICACIONES La publicación deberá cumplir con los siguientes requisitos: • Ser una publicación impresa (libros, agendas, biografías, catálogos, iconografías, monografías, cartografías, entre otras), conformada por forros e interiores, con un mínimo de 48 páginas. • Concebida para la divulgación del patrimonio artístico y cultural de México (documentos históricos, manifestaciones artísticas, monumentos, obra plástica, obra literaria, arquitectura, personajes ilustres, piezas artesanales, sitios turísticos, tradiciones populares, etcétera). • Tener valor documental, testimonial, académico o informativo. • Podrá contar con textos, imágenes, esquemas y, en su caso, una armonía evidente entre ellos. • No serán aceptadas publicaciones periódicas o que pertenezcan a una serie, excepto números especiales o que constituyan un volumen unitario. • Haber sido diseñada y publicada entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Dos ejemplares idénticos de la publicación. b. Imágenes digitalizadas en color de los forros (portada y contraportada) y emplanes interiores (máximo 5), en formato tiff y modo cmyk, al tamaño, a 300 dpi de resolución, grabadas en disco compacto. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. c. Documento no mayor a tres cuartillas que contenga el concepto editorial y gráfico; objetivos de la publicación o proyecto editorial; perfil del lector y ficha técnica. d. Nombre(s) del editor(es) e investigador(es) de la obra. DISEÑO DE MOBILIARIO El mobiliario que se presente deberá: • Consistir en una línea o concepto de mobiliario para su uso en los ámbitos casa-habitación, comercial y de servicios u oficina. • Ser de producción industrial o artesanal pero manteniendo sus características de diseño ante diferentes consumidores. No se aceptarán piezas de producción unitaria. • Haber sido comercializado. • Haber sido diseñado y producido entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría presentar: a. Fotografías en color de las piezas (máximo cinco; incluyendo tomas de piezas aisladas y un máximo de dos del sistema o piezas ambientadas), en tamaño 8 x 10¨ , de muy buena calidad, montadas en un soporte rígido sin enmarcar y grabadas en disco compacto en formato tiff y modo cmyk, al tamaño, a 300 dpi de resolución. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. b. Planos geometrales y de concepto de cada una de las piezas que integran la línea. c. Documento, no mayor de tres cuartillas, que contenga las especificaciones del producto: objetivos, concepto de diseño, consideraciones tecnológicas y de producción, consideraciones ergonómicas y ficha de producción. En caso de ser seleccionado deberán facilitarse piezas de muestra de las líneas o conceptos tal como fueron comercializadas, para efectos de exposición. DISEÑO DE TELAS Las telas deberán cumplir con los siguientes requisitos: • Podrán ser estampados, tejidos de calada o tejido de punto. • Ser de producción artesanal o industrial. • Haber sido diseñadas para cualquier uso: confección, decoración, blancos, mantelería, tapicería, automotriz, etc. • Deberá haber sido diseñada por solicitud expresa de un cliente o empresa. • Haber sido diseñada y producida entre mayo del 2005 y mayo del 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Ficha técnica que incluya tipo de materiales utilizados, uso de tecnología y procesos de acabado. b. Imagen digitalizada en color de las telas en formato tiff y modo cmyk, a tamaño 21 x 28 cm, a 300 dpi de resolución, grabadas en disco compacto. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. c. Documento no mayor a tres cuartillas, que contenga las especificaciones del proyecto: breve descripción del proyecto, mercado al que se dirige, uso y tendencia en motivos y color. d. Para los diseños de telas estampadas entregar: dibujo a color del diseño base (un rapport mínimo), en gouache o impresión a color a escala 1:1, dos variantes de color (½ rapport) en gouache o impresión de color, coordinado en gouache o impresión de color en caso de existir y de ser posible una muestra física de 30 cm de ancho x 50 cm de largo. e. Para las telas tejidas entregar: diagrama de ligamento, de preferencia muestra tejida de 30 cm de ancho x 30 cm de largo y/o render impreso a color, variantes de color y coordinado en caso de existir. En caso de ser seleccionado se entregará, de ser posible, una muestra de la tela de 80 cm de ancho x 100 cm de largo, con banderas de color y coordinado en caso de que estas aplicaciones se hayan realizado. Las muestras físicas se podrán sustituir por renders a color. 4. Requisitos para las categorías especiales DISEÑO DE JOYERÍA Las piezas deberán cumplir con los siguientes requisitos: • Ser una colección de joyería para uso personal. • Haber sido concebida y producida al 100% en plata de .925 en adelante, sin otros materiales. • Ser de producción industrial o artesanal pero manteniendo sus características de diseño ante diferentes consumidores. (No se aceptarán piezas de producción unitaria). • Haber sido comercializada. • Haber sido diseñada y producida entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Fotografías en color de las piezas (máximo cinco; incluyendo tomas de piezas aisladas y un máximo de dos del sistema o piezas ambientadas), en tamaño 8 x 10¨, de muy buena calidad, montadas en un soporte rígido sin enmarcar y grabadas en disco compacto en formato tiff y modo cmyk, al tamaño, a 300 dpi de resolución. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. b. Planos de concepto de cada una de las piezas que integran la línea. c. Documento, no mayor de tres cuartillas, que contenga las especificaciones del producto: objetivos, concepto de diseño, consideraciones tecnológicas y de producción y ficha de producción. Las líneas o conceptos seleccionados deberán facilitar piezas de muestra tal como fueron comercializadas, para efectos de exposición. DISEÑO DE ENVASE El envase deberá cumplir con los siguientes requisitos: • Ser un envase concebido y diseñado para contener un producto específico. • Portar etiqueta que contenga las especificaciones legales. • Haber estado disponible en el mercado. • Haber sido diseñado y producido entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Fotografías en color del envase y, en su caso, de la línea del producto (máximo cinco) en tamaño 8 x 10¨ , de muy buena calidad. b. Planos técnicos y de producción con vistas superior, laterales y de ser necesario de corte, en tamaño doble carta (máximo cinco). c. Etiqueta(s) de cada envase, impresas en tamaño carta. Para los puntos a, b y c, los impresos deberán presentarse en soporte rígido sin enmarcar y grabadas en disco compacto en formato tiff y modo cmyk, al tamaño, a 300 dpi de resolución. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. d. Documento, no mayor de tres cuartillas, que contenga las especificaciones de cada envase: concepto de diseño, objetivo del proyecto, público al que va dirigido, impacto ambiental y ficha de producción. En caso de ser seleccionado deberán facilitarse piezas de muestra, tal como fueron comercializadas, para efectos de exposición. DISEÑO DE VESTUARIO El vestuario deberá cumplir con los siguientes requisitos: • Realizado por estudiantes de Licenciatura en Diseño textil, artes escénicas o equivalente con reconocimiento oficial. • Concebido para una obra de artes escénicas (danza, teatro, cine, video o televisión). • Deberán haberse diseñado al menos tres personajes con cambios de existir. • Estar aprobado y avalado por el profesor que dirigió el proyecto. • Haber sido diseñado entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Proceso de bocetaje. b. Fotografías o visualizadores en color del vestuario (máximo cinco; incluyendo tomas de frente, espalda y detalles de cada prenda), montadas en un soporte rígido sin enmarcar, y grabadas en disco compacto en formato tiff y modo cmyk, a tamaño 21 x 28 cm, a 300 dpi de resolución. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. c. De haberse realizado en equipo, deberán presentar mínimo tres personajes o tres cambios de un personaje. d. Documento, no mayor de tres cuartillas, que contenga las especificaciones del vestuario: breve síntesis de la obra, concepto de diseño y ficha técnica. e. En caso de existir diseño de accesorios incluir imágenes del detalle. f. Carta de recomendación del profesor que dirigió el trabajo o el responsable académico del programa, donde indique que el trabajo cumple con las características de esta convocatoria. En caso de ser seleccionado se entregará, al menos una prenda del vestuario para efectos de exposición. PROYECTO DE ENVASE El envase deberá cumplir con los siguientes requisitos: • Realizado por estudiantes de la Licenciatura en Diseño Industrial o equivalente con reconocimiento oficial. • Ser un proyecto realizado dentro de un programa de estudios reconocido por el Sistema Educativo Nacional. • Haber llegado a la elaboración de modelo o prototipo. • Cumplir los requerimientos técnicos para su producción industrial. • Estar aprobado y avalado por el profesor que dirigió el proyecto. • Haber sido desarrollado entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Fotografías en color del modelo o prototipo (máximo cinco) en tamaño 8 x 10¨ , de muy buena calidad, montadas en un soporte rígido, sin enmarcar. Adicionalmente pueden incluirse ilustraciones digitales (máximo dos). b. Planos generales y planos de producción, en tamaño doble carta. Para los puntos a y b los impresos deberán presentarse en soporte rígido sin enmarcar; así como un respaldo digital en formato tiff y modo cmyk, al tamaño, de resolución de 300 dpi. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. c. Documento, no mayor a dos cuartillas, que contenga las especificaciones del envase: concepto de diseño, objetivo del proyecto, descripción del producto a envasar, público al que va dirigido el producto y ficha de producción. d. Carta de recomendación del profesor que dirigió el trabajo o el responsable académico del programa, donde indique que el trabajo cumple con las características de esta convocatoria. En caso de ser seleccionado deberán facilitarse modelos o prototipos de muestra, para efectos de exposición. TRABAJO DE INVESTIGACIÓN DE LICENCIATURA La investigación deberá cumplir las siguientes características: • Realizado por estudiantes de la Licenciatura en Diseño Gráfico o equivalente con reconocimiento oficial. • Deberá ser un trabajo de investigación o desarrollo ya sea tesis, tesina, proyecto terminal o de carácter recepcional. • Haber sido realizado dentro de un programa de estudios de licenciatura reconocido por el Sistema Educativo Nacional. • El trabajo debe estar concluido y aprobado por el tutor, asesor o profesor que dirigió la investigación. • Haberse desarrollado entre mayo de 2005 y mayo de 2007. Para esta categoría se deberán presentar: a. Dos ejemplares de la investigación (documento final) b. Propuesta de diseño, en caso de que así lo haya demandado la investigación, impresa y digitalizada en color, en formato tiff y modo cmyk, a tamaño 21 x 28 cm, a 300 dpi de resolución, grabadas en disco compacto. En caso de resultar seleccionado, se utilizarán estas imágenes para el catálogo de la Bienal. c. Resumen de la investigación (máximo dos cuartillas). d. Carta de recomendación del profesor que dirigió el trabajo o el responsable académico del programa, donde indique que el trabajo cumple con las características de esta convocatoria. 5. Inscripción y recepción de trabajos • Para quien se inscriba personalmente, la recepción de diseños y documentación completa será del lunes 28 de mayo de 2007 al martes 28 de agosto de 2007, de 9:00 a 14:00 horas, en la edinba (ver dirección en el punto 2 de esta convocatoria). • Para quien envíe sus diseños y documentación completa por mensajería especializada, la recepción concluirá el jueves 30 de agosto de 2007 (ver el punto 2 de esta convocatoria). Los gastos de traslado de las obras a la edinba serán por cuenta y riesgo de los participantes. La edinba dará un manejo adecuado a las obras recibidas; sin embargo, no se hará responsable de daños sufridos durante su traslado. • Del 23 de julio al 5 de agosto no se recibirán trabajos por receso de actividades. 6. Dictamen y publicación de los ganadores • El jurado calificador estará integrado por reconocidos especialistas y académicos del diseño. Tomarán en consideración la eficiencia del diseño o producto, el concepto, la innovación, la calidad de producción, así como la integración de estos elementos. • El fallo del jurado será inapelable. Los casos no previstos por la presente convocatoria serán resueltos por las instituciones convocantes. • Una vez que el jurado emita su fallo, los nombres de los seleccionados se publicarán el domingo 23 de septiembre de 2007, en los diarios de mayor circulación nacional. 7. Premiación y exhibición de los trabajos • Entre el 10 y 14 de septiembre de 2007 se solicitarán a los seleccionados los materiales necesarios para la exhibición de sus diseños y productos, mismos que deberán ser entregados entre el 17 y 28 de septiembre de 2007. De no entregar los materiales con las características solicitadas y en el plazo indicado, no podrán incluirse en la exposición. • Los diseños o productos no seleccionados deberán recogerse en la edinba del lunes 12 al viernes 30 de noviembre de 2007, de 10:00 a 15:00 horas; al finalizar este plazo las instituciones convocantes no se harán responsa bles de los mismos. • La ceremonia de premiación e inauguración de la exposición de la Bienal se realizará en el Museo Franz Mayer el martes 6 de noviembre de 2007.

PREMIOS CATEGORÍAS REGULARES DISEÑO DE PUBLICACIONES DISEÑO DE MOBILIARIO DISEÑO DE TELAS Premios otorgados por el Instituto Nacional de Bellas Artes: Primer lugar: $35,000 (treinta y cinco mil pesos 00/100 MN) • Medalla y diploma. Segundo lugar: Una beca para estudios de Especialidad o Educación Continua en la edinba ( deberán cubrir el perfil de ingreso y los requisitos establecidos) • Diploma. Tercer lugar: Diploma. Menciones: Reconocimiento.
CATEGORÍAS ESPECIALES DISEÑO DE JOYERÍA Premios otorgados por Industrias Peñoles y la Escuela de Artesanías del inba: Primer lugar: 3 kg de granalla de plata • Una beca para estudios de Iniciación a Joyería (tres módulos) en la Escuela de Artesanías del inba • Medalla y diploma. Segundo lugar: 2 kg de granalla de plata • Una beca para estudios de Iniciación a Joyería (tres módulos) en la Escuela de Artesanías del inba • Diploma. Tercer lugar: 1 kg de granalla de plata • Diploma. Menciones: Reconocimiento.
DISEÑO DE ENVASE Premios otorgados por el Instituto Mexicano de Profesionales de Envase y Embalaje, S.C. (IMPEE): Primer lugar: Beca al 100% para cursar el Diplomado en Ingeniería y Diseño de Envases y Embalajes (no incluye material didáctico), difusión de los trabajos ganadores en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Medalla y diploma. Segundo lugar: Beca al 30% para cursar el Diplomado en Ingeniería y Diseño de Envases y Embalajes (no incluye material didáctico), publicaciones de Diseño de Envases del IMPEE, difusión de los trabajos en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Diploma. Tercer lugar: Difusión de los trabajos en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Diploma. Menciones: Reconocimiento. DISEÑO DE VESTUARIO Premios otorgados por la Escuela Nacional de Arte Teatral: PENDIENTE Primer lugar: Beca al 100% para cursar la especialidad en Diseño Textil en la EDINBA • Medalla y diploma. Segundo lugar: Beca al 100% para cursar la especialidad en Diseño Textil en la EDINBA • Diploma. Tercer lugar: Diploma. Menciones: Reconocimiento. PROYECTO DE ENVASE Premios otorgados por el Instituto Mexicano de Profesionales de Envase y Embalaje, S.C. (IMPEE): Primer lugar: Beca al 100% para cursar el Diplomado en Ingeniería y Diseño de Envases y Embalajes (no incluye material didáctico), difusión de los trabajos ganadores en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Medalla y diploma. Segundo lugar: Beca al 30% para cursar el Diplomado en Ingeniería y Diseño de Envases y Embalajes (no incluye material didáctico), publicaciones de Diseño de Envases del IMPEE, difusión de los trabajos en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Diploma. Tercer lugar: Difusión de los trabajos en la revista Envase y Embalaje, y membresía anual al IMPEE • Diploma. Menciones: Reconocimiento. TRABAJO DE INVESTIGACIÓN DE LICENCIATURA Premios otorgados por Encuadre, Asociación Mexicana de Escuelas de Diseño Gráfico, A.C.: Primer lugar: Mac Book Pro de 15.4” • Una Beca para estudios de Especialidad o Educación Continua en la Escuela de Diseño del inba • Medalla y diploma. Segundo lugar: Una Beca para estudios de Especialidad o Educación Continua en la Escuela de Diseño del inba • Diploma. Tercer lugar: Diploma. Menciones: Reconocimiento. En caso de resultar ganador un grupo, el premio se entregará y otorgará oficialmente al representante del mismo. Para cualquier información acerca de la Cuarta Bienal Nacional de Diseño, 2007 contactar: Escuela de Diseño del inba Xocongo núm. 138 Colonia Tránsito 06820 México, Distrito Federal Teléfonos: 5491 0994 y 5522 5762
edinba@correo.inba.gob.mx
http://www.bellasartes.gob.mx/
http://www.conaculta.gob.mx/

¿KOMO RECONOCER LO KITSCH?

2007-07-15T17:13:00.000-07:00

DEBE SER BARATO PAGAR MAS ES UN ROBO Y ES REGATEABLE!
ESTÀN HECHOS EN PLÀSTIKO CRISTAL, METAL, TEXTIL O METACRILATO
TIENEN COLORES SUBIDOS
SU FUNCION ES ACUMULAR POLVO
SON MARCA "MADE IN CHINA"
LOS RECUERDOS DE BODAS, XV AÑOS, BABY`S, ETC. TAMBIEN FUNCIONAN
RECUERDOS DE LUGARES DONDE VAS DE VACACIONES.

OBJETOS REPRESENTATIVOS:

BOLSAS PARA EL MANDADO DE CUALQUIER TIPO.

ESTOLAS DE PELUCHE... EN GENERAL CASI TODO LO QUE TIENE PELUCHE

MASETAS CON FLORES DE PAPEL DE CHINA

SOPORTES PARA INCIENSO CON FIGURAS DE ALEBRIJES

LOS ALEBRIJES

ALCANCIAS QUE TE GANAS EN LA FERIA

PORTARETRATOS DE FOMMY

ACOMODAR LIBROS EN HUACALES (CAJONES PARA FRUTA) APILADOS

MOCHILAS PORTAFOLIOS DE REJA

PLAYERAS CON MENSAJES OFENSIVOS O PRETENCIOSAMENTE COMICOS

EL PAPEL PICADO

LA NATURALEZA MUERTA EN BOTELLAS DE VIDRIO DE LICORES

CANASTAS HECHAS DE PAPEL MACHE PINTADAS DE DORADO

LOS ROSARIOS QUE REGALAN EN LOS BAUTIZOS

LOS LLAVEROS DE PATA Y COLA DE CONEJO

LAS TAZAS CON DIBUJOS DE CARICATURA...MAL DIBUJADOS CON PINTURA PARA VITRALES

LOS CATRES

USAR UNA LITERA TUBULAR COMO SILLÒN

LOS CALENDARIOS QUE OBSEQUIAN EN LAS CARNICERIAS Y FRUTERIAS

FLOREROS DE CERAMICA HORNEADA

PATITOS Y CISNES DE VIDRIO SOPLADO

CENICEROS Y TAZAS CON LA FIGURA DE LAS PARTES PRIVADAS DE UNA MUJER O UN HOMBRE.

SALERITOS O PIMIENTEROS EN FORMA DE TOMATE

PERRITOS O GATITOS DE PLASTICO CON ACABADO DE TERCIOPELO.

Y ES POR ENUMERAR ALGUNAS....

RETRO KITSCH.

TAZAS DE MR. T

PINS DE E.T.

TAZAS DE LOS ROLLING STONES

ENCENDEDORES RASTAFARI

CINTAS Y PULSERAS CON LOS COLORES RASTA

SOUVENIRS DE LOS BEATLES

ARTÌCULOS COLECCIONABLES DE SUPERMAN CON LA CARA DE CHRISTOPHER REEVES.

LONCHERAS DE CAT WOMAN, WONDER DOMAN, FLASH GORDON, Y BATMAN CON ONOMATOPEYAS COMO "POW", "PUM", "CRASH"

UN MUÑECO GIZMO EN SU AUTO ROSA.

OBJETOS DE COLECCION DE "ELVIS"

RADIOS DESPERTADORES EN ROSA Y AZUL PASTEL.

ARTICULOS DE FUENTES DE SODA ESTADOUNIDENSES COMO VASOS, ROCOLAS Y RELOJES.

ENVASES DE POP CORN DE AUTOCINEMA DE LA ÈPOCA DE "GROWING PAINS"

Y LA LISTA SIGUE....

JUST KITSCH?

2007-07-12T22:27:00.000-07:00

Artìculohttp://es.wikipedia.org/wiki/Kitsch

Arte que nace de arte, cursi, ridículo, exagerado, pasado de moda... y las palabras que definen al Kitsch continúan para adornar este arte que se concibe “sobre decorado”.
Producto del consumismo, simulación artística o no, este arte nace en Alemania denominándole así a los objetos caracterizados por la ausencia estética que persigue una aceptación comercial. Para algunos es considerado “el antagónico del arte” y para otros “una expresión artística diferente”¿Quién dice que el arte es cuerdo?.

Aunque su etimología es incierta, está ampliamente difundido que la palabra se originó en los mercados de arte de Munich entre los años 1860 y 1870. El término era usado para describir los dibujos y bocetos baratos o fácilmente comercializables.
Otra palabra alemana kitsch está asociada al verbo kitschen, que significaba ‘barrer mugre de la calle’. El kitsch apelaba a un gusto vulgar de la nueva y adinerada burguesía de Munich que pensaba, como muchos nuevos ricos que podían alcanzar el status que envidiaban a la clase tradicional de las élites culturales copiando las características más evidentes de sus hábitos culturales.
Lo kitsch empezó a ser definido como un objeto estético empobrecido con mala manufactura, significando más la identificación del consumidor con un nuevo status social y menos con una respuesta estética genuina. Lo kitsch era considerado estéticamente empobrecido y moralmente dudoso. El sacrificio de una vida estética convertida en pantomima, usualmente, aunque no siempre, con el interés de señalar un status social.

Kitsch japonés: el gato Maneki Neko

La palabra se popularizó en los años 1930 por los teóricos Clement Greenberg, Hermann Broch, y Theodor Adorno, que intentaban definir lo Avant Garde y el kitsch como opuestos. En aquella época el mundo del arte percibía la popularidad del kitsch como un peligro para la cultura. Los argumentos de los tres teóricos confiaban en una definición implícita del kitsch como una falsa consciencia, un término marxista que significa una actitud mental presente dentro de las estructuras del capitalismo que está equivocada en cuanto a sus propios deseos y necesidades. Los marxistas suponen que entonces existe una separación entre la situación verdadera y su fenomenología.
Adorno percibía esto en términos de lo que él llamaba la cultura industrial, donde el arte es controlado y planeado por las necesidades del mercado y es dado a un pueblo pasivo que lo acepta. Lo que es comercializado es un arte que no cambia y que es formalmente incoherente, pero que sirve para dar a la audiencia ocio y algo que mirar. El arte para Adorno debe ser subjetivo, cambiante y orientado contra la opresiva estructura del poder. Él clamaba que el kitsch es parodia de la catarsis, y también parodia de la conciencia estética.

Mucho del Pop Art intentó incorporar imágenes de la cultura popular y el kitsch; los artistas pudieron mantener su legitimidad diciendo que ellos “citaban” las imágenes para elaborar conceptos. Usualmente la apropiación de estas imágenes era de manera irónica.
En Italia, un movimiento llamado Nuovi Nuovi (‘Nuevos Nuevos’), tomó una ruta diferente: en lugar de citar lo kitsch de manera irónica, se encontraron en un primitivismo que abrazaba lo feo y barato, tomando esto como una especie de anti-estética.

Lo kitsch en arquitectura.

Hacia el final de su vida profesional, sobre los últimos años de la década del '50, Frank Lloyd Wright produce algunos de los más controversiales edificios de su carrera. En su búsqueda formal obsesiva, reitera en forma manierista, sus propias obras basadas en las formas curvas y especialmente en el círculo como módulo de diseño. Un caso notable es el edificio para el Ayuntamiento de Marin, en California, donde las curvas son llevadas al extremo, como así también la propuesta de inserción en el paisaje de colinas, que dista mucho de las impecables realizaciones Wright en las praderas de Wisconsin. Esta etapa final de su carrera, se la conoce como de Fantasía kitsch.

Uso del término kitsch en Hispanoamérica.

Argentina.
Existe un segmento del programa televisivo Duro de domar conducido por Sebastian Wainraich que se llama "Kitsch" y que satiriza entre otras cosas, el enfoque cholulo y naive de la televisión por cable, exaltando las características más notables. La música cliché y barata, los videos caseros de calidad baja, los comentarios domésticos y prosaicos sobre la vida cotidiana y como diría Charly García, "filosofía barata y zapatos de goma"; son los íconos destacados del micro.

Chile.
En Chile la palabra Kitsch se relaciona, tanto con el arte vendible y de bajo valor, como con la cultura popular. En el ámbito musical, se considera kitsch escuchar a artistas como Camilo Sesto, Yuri, Juan Antonio Labra, René de la Vega, Pablito Ruiz, Luis Miguel, Pandora, Elvis Presley, Milli Vanilli, Tom Jones, Capitán Memo, Massiel, Myriam Hernández, Julio Iglesias y otros cantantes con éxitos de décadas pasadas. En el ámbito del diseño y la decoración, es kitsch utilizar muebles u otros adornos como por ejemplo, de los años 50 y 60, del tipo vanguardista de aquella época, que en algunos casos han sido modificados o adaptados a la época actual. Además ha habido una serie de artistas dedicados a transformar ambientes y productos de uso cotidiano, con el fin de escapar del diseño postindustrial que refleja la digitalización del arte. En cuanto a la moda, es kitsch utilizar ropa usada (proveniente la mayoría desde la Unión Europea, especialmente Alemania) de colores llamativos y diseños con figuras geométricas de distintos tamaños y colores, así como también accesorios de carácter vulgar, como aros y pulseras de plástico. Los colores son el bermellon, el negro, el rosado, los dorados y plateados, junto con las telas de imitación de seda, raso y piel. La influencia del periodo llamado "Del Milagro Económico Alemán" han marcado profundamente tanto la decoración interior, como la moda, y el arte.

México.
En México la palabra tiene un uso limitado al mundo del arte. Su uso generalmente implica definir una obra de arte o un suceso que tiene características vulgares, de mal gusto o popular. La palabra probablemente pueda ser comparada con la palabra naco, pero a diferencia de ésta, lo que se define como kitsch, aunque de mal gusto, adquiere una valoración artística o por lo menos positiva.

* texto de introducciòn fuente diversa

l.d.g. Kar Strada

forfunideas!®

A®tikulo ®etro-kitsch

2007-07-12T14:54:00.000-07:00

Fuente: www.eluniversal.com.mx

Diario en linea.

Eric Brill reunió en un interesante libro decenas de fotografías de objetos del pasado que han sido el resultado de años de incesante búsqueda en bazares de antigüedades y mercados de pulgas en el mundo

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Gerardo León

El Universal

Jueves 19 de abril de 2007

Con todo y la sofisticada tecnología que nos rodea hoy, algunos coleccionistas sienten gran admiración y nostalgia por los objetos que han ido quedando en el olvido.

El estadounidense Eric Brill es uno de ellos y se ha dado a la tarea de reunir en un libro más de 180 piezas creadas en décadas pasadas. La obra lleva por nombre American Streamlined Design: The World of Tomorrow (Diseño americano aerodinámico: El mundo del mañana).
Se trata de un compendio fotográfico que incluye mobiliario, electrodomésticos, diseño gráfico y otros objetos. En él aparecen desde los primeros ventiladores hasta motonetas que sorprendieron por su diseño a principios de los años 40. Aquél representaba entonces un gran avance tecnológico.
Brill, quien por más de 15 años ha realizado una búsqueda constante por bazares de antigüedades y los más recónditos mercados de pulgas en el mundo, exhibe en este volumen sus más grandes tesoros. Además, el autor realiza un análisis del consumismo y los sistemas de producción que se generaron a principios y mitad del siglo XX, sobre todo en Estados Unidos.
Asegura en el libro que "los coches rápidos del siglo XX, los trenes y aviones prometieron conquistar el espacio y el tiempo. Su estilización aerodinámica y cuerpos metálicos incorporaron una belleza nueva y moderna que encantó a los diseñadores americanos a partir de finales de los años 20 hasta los años 50. "´Aerodinamizar´ se hizo popular en todo, incluyendo juguetes, máquinas de escribir, herramientas mecánicas, la botella de Coca-Cola y el embalaje", describe Brill. Ésta era una característica del diseño retro-futurista de mitad del siglo pasado en la que la mayoría de los productos tomaban formas que parecían provenir de otro planeta.
En el libro vemos también bicicletas, ventiladores, radios, extractores de jugo, patines, autos, máquinas de coser y escribir. Todas ellas, piezas creadas por diseñadores como Raymond Loewy, Donald Deskey, Henri Dreyfus, Russell Wright o Norman Bel Geddes; el libro menciona a otros creativos del diseño industrial y destaca el resurgimiento de la aerodinamización en la década de los 80. Incluye también una biografía de cada uno de los diseñadores que menciona.
La muestra fotográfica que acompaña a la publicación fue exhibida recientemente en la sección de Modern Design (diseño moderno) en el Museo de Montreal, y anteriormente en otros importantes recintos como The Museum of Modern Art, de Nueva York.

forfunideas!®

Museo Kitsch de Intrascendentales

2007-07-12T03:29:00.000-07:00

Por: Hek PunkerRo.

A LONG LONG TIME AGO...

2007-07-07T02:41:00.000-07:00

ESTA ENTRADA SERÀ ALGO DIFERENTE YA QUE NO HABLARE DE DISEÑO....BUENO ES KE A PESAR DE KE ES MI PASIÒN Y MI PROFESIÒN, UNO TIENE OTRAS COSAS KE DECIR, Y ESO SE LLAMA LIBERTAD DE EXPRESIÒN, Y BUENO AHORA VOY A HABLAR DE MÙSICA YA QUE ES UN TEMA QUE TAMBIÈN ME AGRADA Y TAMBIÈN ES INTRASCENDENTE.

UN DIA DE OCIO (UNO DE ESOS DIAS) ME PUSE A BUSCAR VIDEOS MEDIO VETERANOS Y ROMÀNTICOS Y TAMBIÈN ME PUSE A ESTUDIAR LA LETRA, CREO QUE SON CURSIS, SON SENCILLOS PERO ME PARECIERON COMICOS PERO BROTÒ DE MI ESA PARTE ROMÀNTICA QUE CREO QUE NO TENGO Y EN MI PRIMER OBJETO DE ESTUDIO ENCONTE UN VIDEO TITULADO "DO YOU LOVE ME?" (¿ME AMAS?) DE SHARIF DEAN YA MEDIO "OLDIE" EN LA PÀGINA DE YOU TUBE, ESTE VIDEO TRATA DE UNA CHICA DE LA QUE SEGURAMENTE SE PUEDEN ENAMORAR POR KE ES LA TIPICA CHICA DE ESOS TIEMPOS CON SU CABELLO DESALIÑADO RUBIO UNA CINTURA DE ABISPA Y UNA CARA LÌNDISIMA, Y UN TIPO CUYO FÌSICO NO COINCIDE CON SU VOZ....TIPICO, CON CARA DE MUÑEKO KEN DE TIANGUIS Y EL VIDEO UNICAMENTE SE LIMITA A ESO, A UNA CHICA BONITA CON UN TIPO CON POSE DE GALAN DE BALNEARIO CAMINANDO POR UN CUARTO SIN ESCENOGRAFÌA Y PREGUNTANDO ME AMAS?, ME NECESITAS?.... TE AMO!, TE NECESITO!....YA TE DIJE QUE TE AMO Y TE NECESITO!!!....YA TE DIJE QUE TE AMO Y TE NECESITO???....SI PERO....ME AMAS?, ME NECESITAS? Y DE LA MANERA MÀS TIERNA..Y CURSI EL DICE.... I LOVE YOU MORE THAN WORDS CAN SAY I LOVE YOU YES I DO..........I NEED YOU MORE THAN ROSES THE SUMMER I NEED YOU...YES I DO!!! Y TERMINA EN DO YOU LOVE ME?..YES I DO!! TODO ESTO MIENTRAS KE UNA PAREJA DE UN "MORE OLDIE"CON UNA "TEEN" BAILAN AL FONDO DEL CUARTO DE 4M X 4M MIENTRAS EL VIEJILLO DEVORA EL TOCADO DE FLORES QUE LA CHICA TIENE EN LA SOLAPA.........CLARO, CONSISO, CONCRETO... ME AMAS??? YA TE DIJE KE SI!!!!

SI KIERES ECHARLE UN VISTAZO A LA LETRA AHI ESTA: TAL VEZ CARESCO DE APRECIACIÒN ARTÌSTICA Y ROMÀNTICA.

DO YOU LOVE ME? SHARIF DEAN

DO YOU LOVE ME
I LOVE YOU
MORE THAN WORDS CAN SAY
I LOVE YOU YES I DO
DO YOU NEED ME
I NEED YOU
MORE THAN ROSES NEEDS WATER
I LOVE YOU
YES I DO

THE YEARS WILL NEVER CHANGE THESE FELLINGS
OUR LOVE GROWS STRONGER AND STRONGER
WITH YOU, MY NEW LIFE SEEMS WORTH GIVING
THE TIMES WHEN YOURE BESIDE ME

DO YOU LOVE ME
SO MUCH THAT I HURT MYSELF
I LOVE YPU
YES I DO

DO YOU NEED ME

I NEED YOU
LIKE A ROSE NEEDS SUMMER
I NEED YOU
YES I DO

THE YEARS
HARD CAVED IN YOU AND I
A LOVE DEEPER AND DEEPER
YOUR EYES THER GIVE ME SUCH LOVING
I HOPE YOULL NEVER HURT ME

DO YOU LOVE ME
I SAID I LOVE YOU
MORE THAN WORDS CAN SAY
I LOVE YOU
YES I DO

DO YOU NEED ME
I NEED YOU
LIKE A ROSE NEEDS WATER
I LOVE YOU
YES I DO

THE YEARS
WILL NEVER CHANGE THESE FEELINGS
OUR LOVE GROWS STRONGER AND STRONGER
WITH YOU MY NEW LIFE SEEMS WORTH GIVING
THE TIMES WHEN YOU'RE BESIDE ME
DO YOU LOVE ME? YES I DO

Y SI KIERES CONSTATARLO CON TUS PROPIOS OJOS.

http://www.youtube.com/watch?v=4HVp2ezFaSM